現在のインテリアは、1941年に大規模な改装を行った時のデザインを、ほぼそのまま守り続けています。豪華客船のホールを思わせるイタリアン・バロックを基調とした装飾が施され、ステンドグラスが漆喰の白壁に彩りを添えています。

この設計デザインを手掛けたのは、当時の京都大学に留学していたイタリア人アレッサンドロ・ベンチベニ、画家 高木四郎らの芸術仲間でした。高木四郎の友人であるアメリカ人ドナルド・キーンが1953年に京都大学に留学していた時、2人はフランソアで待ち合わせをしていたというエピソードもあります。

木屋町通りに面した淡いグレーの外壁には当時から2つの尖塔アーチ状のステンドグラス窓があります。ステンドグラスは画家であった高木四郎の作です。レジカウンターの奥にはかつて大型の蓄音器が大量のレコードと共に置かれていました。店内中央部のドーム状の天井は、まさに客船のホールを連想させます。

2003年、フランソアは喫茶店としては初めて国の登録有形文化財に指定されました。

2021年、京都市京セラ美術館で開催された「モダン建築の京都」で現存する京都のモダン建築の一つとして紹介されました。

フランソアは開業当初から本格的な名曲喫茶を目指し、電気蓄音機とクラシック音楽の新譜レコードを買い揃え、営業時間中の曲目を立野自ら表に掲示していたほど音楽を大切にしていました。個人が音楽端末を持っている現在とは異なり、一般的な家庭に音楽を聴ける環境がなく、国内にクラシック音楽のコンサートも楽団もほとんどなかった時代に、フランソアへ来れば美しい調べに好きなだけ浸ることができました。レコードの選曲は、立野の友人の声楽家・作曲家である関忠亮が担当しました。ベートーヴェンの曲が最も多く、他にモーツァルト、シューベルト、バッハなど多くの作曲家の名曲がラインナップされています。

＊現在はお客様の状況にあわせてBGMとしてお楽しみいただいております。

創業当時のフランソアには名画の複製の数々が飾られていました。これらは画家を志していた創業者 立野が、好きな絵を買い集めたものです。店名の由来にもなっているフランソア・ミレーの「種まく人」「落穂拾い」を筆頭に、ダ・ヴィンチの「モナ・リザ」、「最後の晩餐」のキリストの下絵、フェルメールの「真珠の耳飾りの少女」、ボッティチェッリの「春」「ヴィーナスの誕生」などでした。店内奥の右の壁にあるパリの市街図は創業時からずっと掲げられており、現在も創業者立野が収集した絵画が空間を彩っています。

フランソアには昔から作家や画家、陶芸家、映画・演劇関係者、大学の教授や学生などが集いました。小説などの文学作品に描かれ、映画に登場したこともあります。（瀬戸内晴美作「家族物語」／1987年に京都新聞で連載、吉村公三郎著「京の裏路地」／岩波書店など）学生時代から何十年もの長きに渡り通ってくださる方も少なくありません。「ここに来ると青春時代にタイムスリップしたようだ。」とのお言葉をいただきます。また、昭和を知らない世代の方たちにも時を経ても変わらぬ空間をお楽しみいただきたく、「思想や芸術を自由に語り合える場所にしたかった」という創業者 立野の理念と共にこれからもこの場所を大切にしていきたいと考えています。